草根主义的胜利网民电影的胜利电影《我不是药神》了解一下

　　进入2015年以后，国产电影百花齐放，曾经轰动一时的“大IP+小鲜肉+续集”模式逐渐走向没落，而现实主义题材异军突起，屡屡给观众制造“惊喜”，今天小编给您带来的这部《我不是药神》电影，便是2018年国内影坛现实题材的巅峰之作。这部电影一经上映，票房暴涨好评如潮，豆瓣评分至今保持在9.0分以上，《我不是药神》名利双收的背后,其实是市场对该类型作品需求的真实反映，更是国产影片在思考题材转型之路的又一次突围，一次成功。

　　徐峥电影以及他电影中独有的徐氏幽默，早已让观众喜闻乐见。荒诞、搞笑、天马行空是业内人士对这位鬼才导演烙上的最佳标签。相比徐峥的囧系列电影，《我不是药神》却由新锐导演文牧野执导，徐峥主演，故事延续了徐峥电影中的一贯表现手法。夸张、黑色幽默，极尽荒诞搞笑之事。

　　可以说，从影片的开场主角的设定，便源自于一名落魄中年汉子的逆袭之旅，徐峥饰演的程勇，被大家称为“药神”，原本生活窘迫的他，选择前往国外购药，当上了国外药的我们代理商。人为财伤，鸟为食亡。他们将围绕着“人性”二字展开讨论。徐峥饰演的主角程勇，原本婚姻不幸，自甘堕落，满嘴脏话，妥妥的loser一枚。可以说，影片前半部分，所有的笑点都在这个男人身上集中体现。正如《我不是药神》发布会上徐峥坦言，“我就是把他定义为一个烂人。”

　　事实上，我们电影里一直不乏烂人，小伙逆袭的故事也屡试不爽。但不同于周星驰电影里塑造的草根人物，影片至始至终没有给予主角美好的形象，甚至随着剧情发展，主人公在见证了生命的脆弱后，毅然勇敢的站出来，为买不起药的患者提供廉价的药品，最终锒镗不听话。

　　毋庸置疑，影片在最后20分钟里，主题得到了极大的升华，围绕着天价药与仿制药，围绕着原罪与救赎，围绕着道德与法，亲情与友情，影片嵌入了更为深刻的生命价值探讨。

　　影片结尾，loser程勇最终选择了遵从内心，那一刻他像极了被生活逼到墙角的我们，要么继续苟且的活着，要么骄傲的抗争。影片里所有的温情和感动，在底层卑微的人性里，终究迸发出别样的柔情与温暖，或许这便是《我不是药神》所要表达的内容：伟大且渺小的无名之辈，绝望艰难的处境里，等待光明，逆袭求生。

　　深藏在黑色幽默里的感动背后，每位演员都付出了从影以来最大的努力和诚意。从饰演舞的女演员谭卓，到出演白血病患者的王传君，甚至饰演黄毛的章宇，剧中人物的演技看点十足。

　　冷漠、桀骜，一个从外到内都透着嚣张的小人物气息，在章宇的逆天演技下表现得了无痕迹。王传君，这位从《爱情公寓》里走出来的演员，长久以来给大众的印象很时尚，但在本片里，却完美演绎出一名白血病患者的虚弱与绝望。

　　饰演单亲妈妈思慧的谭卓，为了更贴近人物状态，有更专业的表演，拍戏之余不辞辛苦进行了高强度、长时间的铜管舞训练，有时候，一位优秀的演员演绎戏如人生，人生如戏，他们将生活融入工作，在工作中全身心的投入。或许正如徐峥所言，“只有体会了病人的心态，才能让自己更了解伤亡。”无疑，对角色的揣摩与判断，对人物的塑造与加工，导演文牧野为国产电影树立了一座难以逾越里程碑式的标杆，没有特效，没有流量明星，没有卖力宣传的影片，也能轻松将口碑与票房收于囊中。

　　《我不是药神》改编于真实故事，影片上映后，其控诉的天价药事情，甚至登上网民日报头条，受到地方卫生部领导的一致点赞。基于此前提下，地方医疗制度随之改革，进口药报销管理日益形成规范，某种程度上说，《我不是药神》这部电影的意义与作用居功至伟，在国内影史上也算开创了先河。

　　我们究竟需要什么样的电影？关于这个话题，仁者见仁、智者见智。《我不是药神》中呈现出多个主题，放大白血病患者困境和痛苦，同时抨击我们医药公司的天价药品，以及面对道德人生和法律规制之间如何抉择等众多问题。以小人物为主，为弱者发声，如今现实题材电影作为一种文化艺术的表现形式，理当站在社会的制高点主导网民的意愿。社会最底层群体，于上层社会而言，他们是不被关注和重视的小群体，他们遍布于每个城市的每个角落，虽生活困苦，但是依然需要活出尊严、活有希望。

　　《我不是药神》这部影片，通过文牧野导演的精心选材和拍摄，徐峥、王传君等主创人员的演绎，将一群真实的有血有肉人物形象呈现给观众面前，其本身就是一种草根主义的胜利，我们电影的成功。

　　电影是梦境，能深入灵魂深处和看不见的地方。很远或很近，在这里、在对岸，我们电影依然有着很长的道路要走，要跋涉。但是笔者殷切希望国产电影的未来，能创造出更多像《我不是药神》这样的草根主义电影、现实主义电影、网民的电影。只有引出社会对于电影背后真实故事的探究和更深层次的考量，我们的国产电影才能真正走向全球，迈向成功。返回搜狐，查看更多