读懂《燃烧女子的肖像》：社会不平等但爱可以平等

　　因为工作关系，Marianne需要观察了解Hélose，不知不觉之中，两人的关系越发亲密，摩擦出了禁忌之火。

　　首先是Marianne乘船，她的画画工具掉在水中。导演专门给了船上的男人们一个镜头，说明他们的无动于衷，不愿意“屈就”去帮助一个女性。

　　然后是Hélose的婚姻，她没有选择权。即便她摆明拒绝嫁给一个从未见过的陌生男人，母亲也还是要强迫她配合这场联姻。

　　这就像一个人千方百计接近自己的“目标人物”，可目标人物爱理不理，其结果只能是勉强的。正应了那句百用不腻的经典台词：

　　那个想要娶Hélose的米兰男人再怎么有钱，Hélose不与其互动，双方也不会产生真正的爱情。

　　这表明了Hélose正在变被动为主动，像Marianne观察自己一样，观察Marianne的一举一动。

　　也许是担心只有两个角色会造成影片过于单调，在两位女主角中间，瑟琳·席安玛还加入了女仆Sophie这一角色。

　　Sophie的怀孕事件加强了Marianne和Hélose之间的连结，还顺便控诉了女性在旧时代的艰难处境。

　　通过Sophie的描述，可以得知Hélose的姐姐的悲惨境遇。可以想象，Hélose的姐姐选择了反抗，宁为玉碎，不为瓦全。

　　结尾Marianne参加画展，用的是父亲的名字。对应之前Marianne说自己无权画男性画，可见女性画家难以受到社会的认可。

　　这时Hélose过着与自己意愿相违背的生活，复杂的表情表达出她内心的痛苦挣扎。配合几乎是全片唯一的真正配乐——维瓦尔第的《四季》，剧中的情感力量从屏幕中喷涌而出。

　　本来导演并不想采用任何配乐，因为做一部没有配乐的爱情电影是具有挑战性的。但为了能让情绪更加到位，她还是放弃了原先的想法。

　　把Hélose裙子燃烧的那副画命名为“燃烧女子的肖像”，意思就是希望结婚的女性能够挣脱礼教的束缚。

　　肖像代表着不自由的婚姻，对女性的压迫。她一直想毁掉肖像，所以便点燃希望之火，燃烧掉“女子的肖像”。

　　瑟琳·席安玛巧妙地引用了一则希腊神话故事，揭示了Marianne和Hélose的感情命运，并提供了对神话故事的全新解读。

　　一个叫俄耳甫斯的男人，他的妻子欧率狄克被毒蛇咬死。为了复活妻子，他不顾一切去到了地府，用歌声感动了冥王和冥后，得到了复活妻子的机会。

　　只不过他得答应一个看似简单的条件：在他带领妻子走出地府之前，决不能回头看哪怕一眼，否则他的妻子将永远不能回到人间，再次死去。

　　Hélose的想法是相对合理的解释，或许欧率狄克请求了俄耳甫斯回头，出于强烈的感情羁绊，俄耳甫斯忍不住乃人之常情。

　　《燃烧女子的肖像》在2019年戛纳电影节拿下了最佳编剧和同志金棕榈奖两座奖杯，豆瓣评分8.6，IMDb8.2，Metascore95分。

　　原因不是奥斯卡眼瞎，而是法国选择了《悲惨世界》参选。根据奥斯卡的规则，每个国家只能选择一个电影。

　　法国本土的著名杂志《电影手册》却丝毫不给面子，直言瑟琳·席安玛拍的是一部“华而不实的学院派电视电影”。

　　《燃烧女子的肖像》太过于艺术化了，以至于电影不像是“电影”，更像是一部用镜头画下的，动态的油画作品。

　　“这部影片深入地探讨了艺术在我们生活中的重要性，因为它能够慰藉我们；同时，这部作品也告诉我们，爱如何能够引导我们去热爱艺术。”