广西插画师笔下的人间烟火让传统与时尚互通

　　广西插画师们的创作，食人间烟火、接广西地气，让传统与时尚互通。有着绚丽民族风情的绘本《最后的百鸟衣》，关注南宁市井文化的主题插画《南宁味》、以普通女孩“麻妮”为创作人物的动漫IP……这些插画作品，得到了越来越多年轻人的喜爱。

　　广西神话传说《百鸟衣》，对于生于广西、长于广西的阿梗（潘丽萍）来说，自然再熟悉不过。2018年，受到出版社的邀请，阿梗参与了绘本《最后的百鸟衣》的创作。改编之后的故事，从环境保护议题切入，突出生态孤岛、人地冲突等新问题，通过一名少年的视角，为老故事赋予了新的内核，让人们重新思考人与自然之间的矛盾。

　　创作之前，阿梗跟随主创团队前往弄岗国家级自然保护区采风。那里生活着超过200种鸟类，是野生动物的天堂。阿梗记得，当地的村寨里住着一位老婆婆，每天都会去水渠旁喂鸟。老婆婆仿佛能“和鸟儿交谈”，是它们的好朋友和守护者。这一幕给了阿梗创作灵感，她就以这位婆婆作为了绘本中主角依娌的原型。

　　阿梗用水墨画表现《最后的百鸟衣》这个故事。行云流水的线条，迷幻而富有想象力的色彩……绘本中，阿梗将壮阔的喀斯特地貌、绚丽多姿的民俗细节、跌宕起伏的故事娓娓道来，让人惊艳且回味悠长。

　　阿梗告诉记者，近几年来，国风插画盛行，而广西的民族文化，恰恰可以为这类创作提供丰富的养分。“我们在高校开设的课程中，也会说到有关本土文化的绘本创作。希望能够让更多人通过插画作品，看到自己民族文化的美丽，关注民族文化的情感落点。”在她看来，一些蕴含传统文化内核的插画之所以打动人，正是插画师用现代的表达唤醒了观者内心深处的传统文化基因。《最后的百鸟衣》，就是一种有益的尝试。

　　在插画师太子曰（卢源）的工作室里，《南宁味》系列作品放在了最显眼的位置，这组2017年创作的系列作品，把南宁的历史与文化、人情与故事通过插画记录下来。“因为这部作品，让我被更多家乡人了解，也让我的家乡被更多人知道”。

　　“最初曾有很多质疑声，但我一直觉得：南宁文化具备着良好的市场潜力。”作为一名土生土长的南宁人，在太子曰的眼里，南宁文化绝不仅限于中山路，更不是几句“南普”就能概括的。

　　人声鼎沸、鱼龙混杂的水街、有着历史沉淀的金狮巷、路边人头攒动的米粉摊……参与多年游戏和动画美术设计的太子曰，创作了《碟》《劈酒》《水鱼》《食过早》等独具南宁味的作品，一点一滴地呈现南宁文化。

　　“这套作品发布到现在，一直很受大家喜爱，或许是因为作品里的每个场景、每个角色，都是生活在这座城市里人们的日常缩影。人们在这些画面里，或多或少都看到了自己，产生了共鸣。”太子曰告诉记者，最近他正忙着创作第二季的《南宁味》。第二季的作品将会继续秉承南宁味一贯的“黑色幽默”式创作手法，继续主打南宁本土市井文化，将镜头锁定南宁的朝阳广场，用搞笑诙谐而又真实的插图式手法，给大家呈现曾经发生在朝阳广场上的一些老南宁的故事。

　　短发齐刘海、红色的腮红、总是穿着宽松的小裙子，这个古灵精怪的小女孩名叫“麻妮”，是广西插画师苏舟画笔下的人物。

　　“创作‘麻妮’的时候，我全职在家带孩子快两年了，为了让自己重找活力，我拾起画笔创作了‘麻妮’这个形象。”在苏舟看来，“麻妮”就像是每个人的“分身”，狼狈、懒惰，不那么完美，但在生活里愿意努力尝试，不怕挫折。也正因如此，不少人在苏舟创作的“麻妮”的身上，找到了自己的影子，使得“麻妮”的主题插画作品在画展上一发布，就受到了大众读者的欢迎。上个月，苏舟带着“麻妮”去到了云南参加艺术活动，让更多的观众看到这个“不完美的小孩”。

　　如今，苏舟已经创作了两个以“麻妮”为主题的故事：《运气不好马戏团》和《不完美的我》。在苏舟的画笔下，“麻妮”的头发会时不时地“炸毛”，会甩着手上的呼拉圈，把自己弄倒；会去玩自己喜欢而别人却觉得不可思议的游戏……

　　“很多女孩子在‘麻妮’身上看到了自己的影子，我很高兴。”苏舟希望通过“麻妮”在生活里一些啼笑皆非的经历，鼓励自己，也鼓励读者：每一个人都要学会接受不完美的自己，无时无刻都要尊重自己的內心。

　　而除了以自己为原型的“麻妮”之外，苏舟去年还创作了以孩子“夏天”为原型的形象，通过插画来记录他的成长故事。对于苏舟而言，插画是记录自己生活日常、鼓励自己最好的方式。